Kooperationsprojekt mit Kindergärten und Krabbelstuben

Im Rahmen einer Kooperation zwischen dem Oö. LMSW und dem Referat Weiterbildung der Oö. Bildungsdirektion werden Projekte in ausgewählten Kindergärten und Krabbelstuben über einen jeweils befristeten Zeitraum umgesetzt.

Elementares Musizieren findet an einem Vormittag in der Woche im Kindergarten oder in der Krabbelstube statt.

Durch die enge Zusammenarbeit von Musikschulpädagog*innen und Elementarpädagog*innen wird Musik in das tägliche Leben der Kinder integriert.

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

Eurythmie bedeutet übersetzt schöner Rhythmus/schöne Bewegung und wurde von Rudolf Steiner entwickelt. Durch gezielte Bewegungsabläufe werden dabei die inneren Gesetzmäßigkeiten von Wörtern, Melodien sichtbar gemacht. Zum Beispiel gibt es in der Lauteurythmie (zu Sprache) für jeden Buchstaben bestimmte Gebärden und ebenso in der Toneurythmie (zu Musik) für jeden Ton.

Im Unterricht werden Texte aus klassischer bis moderner Dichtung durch Bewegung erarbeitet: d.h.: die Lautgebärden, das Versmaß, der Rhythmus. Diese werden dann noch durch gemeinsame Raumchoreographien erweitert, wodurch auch soziale Prozesse angeregt und bewusst gemacht werden. Ebenso werden die Elemente der Musik aufgegriffen: der Takt, die Melodie und der Rhythmus…

In der „Vital-Eurythmie“ fungiert die Eurythmie als richtiger Lebensspender. Zum Beispiel gibt es eine „Beruhigende Lautreihe“ und eine „Anregende Lautreihe“. Durch das Bewegen dieser Lautreihen wird die jeweilig gewünschte Wirkung in der Seele erzielt.

Das Fach Eurythmie wird für Erwachsene jeden Alters angeboten. Es werden die Grundlagen der Laut-und Toneurythmie erarbeitet und der Unterricht durch Übungen aus der Vitaleurythmie ergänzt.

Die Teilnahme ist auch bei Teilleistungsstörungen möglich und unterstützend - die Übungen können individuell an die Teilnehmerinnen/Teilnehmer angepasst werden.

So bietet die Eurythmie ein künstlerisch-sozial-therapeutisches (Er-)Lebensfeld.

Kooperationsprojekt mit Kindergärten und Regelschulen

Zielgruppen interkultureller Musikprojekte sind Kindergärten oder Pflichtschulen mit höherem Migrantenanteil. Die elementare Musikpädagogin arbeitet dort mit den Kindergartengruppen oder Schulklassen über einen vereinbarten Zeitraum. Die Projekte werden mit den jeweiligen Pädagog*innen geplant und im Team-Teaching umgesetzt.

Ausgehend von Musik, Liedern, Tänzen und Literatur aus den Herkunftsländern der Kinder und ihrer Familien werden kultureller Austausch gefördert und gemeinsam Gestaltungen entwickelt. Unabhängig von ihren musikalischen Vorkenntnissen können sich die Kinder an Liedbegleitung, Klangkompositionen und Ensemble-Spiel beteiligen, wofür in erster Linie elementare Instrumente verwendet werden. Den Abschluss eines Projekts bildet oftmals eine Aufführung in Form eines Musiktheaterstücks oder Musicals basierend auf einer Bilderbuchgeschichte, Märchenerzählung, Filmgeschichte oder auf einem selbst entwickelten Textbuch.

In diesem spartenübergreifenden Fach werden Musik und Malerei in einer Bild- und Tonsprache in Beziehung gesetzt. Verbindungen zwischen Musik und Malerei sind durch viele Äußerungen von Künstler*innen belegbar (Kandinsky, Klee, Leonardo da Vinci, Nam June Paik). Diese Zusammenhänge und Wechselwirkungen führen zu einem tieferen Verständnis von Musik und Bildern.

Der Unterricht bietet Raum für das Experimentieren mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Klängen. Im Zentrum steht der Mensch als Schaffender. Die Lehrperson begleitet ihn auf dem Weg, eigene Gedanken und Gefühle künstlerisch auszudrücken.

Die Inhalte im Überblick

• Wahrnehmung erweitern
• Beziehungen zwischen Musik und Malerei erkennen
• Ausdrucksmöglichkeiten suchen
• Kreativität und Fantasie entwickeln
• Wege zur Kunst finden
• Kunst betrachten
• Künstlerisch in der Gruppe arbeiten
• Die Vielfalt verschiedener Kulturen entdecken
• Unterschiedliche Stile und Epochen kennen lernen

KOMU-Projekte - Facetten des Elementaren Musikunterrichts:

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

Wegweiser Klang und Farbe

Kooperationen von Musikschule und Volksschule gewinnen in den letzten Jahren immer mehr an Bedeutung. Zentrales Anliegen ist es, die aktive Auseinandersetzung mit Musik, Bewegung und Tanz sowie das Kennenlernen von Musikinstrumenten allen Kindern einer Schulklasse zu ermöglichen.

Der Unterricht wird von den Pädagog*innen der Musikschule und der Regelschule gemeinsam geplant und umgesetzt.

Schwerpunkte sind Elementares Musizieren, Instrumental- und Gesangsunterricht, Interkulturelles Lernen bis hin zu fächerübergreifenden Konzepten wie zum Beispiel im MeKs-Projekt.

Folder Kooperationsprojekte mit Regelschulen

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

Musizieren mit Seniorinnen und Senioren

Dieses Unterrichtsfach wird in Alten-und Pflegeheimen angeboten und kann von den dortigen Bewohner*innen genutzt werden. Einmal in der Woche gestaltet die Musikschulpädagog*in eine Musiziereinheit in der Gruppe.

Die Inhalte im Überblick

Singen von bekannten Volksliedern, Kinderliedern oder Schlagern, wodurch Erinnerungen an positive Jugenderlebnisse geweckt werden

Spielen auf der Veeh-Harfe: Mithilfe von Liedtexten und Einlegeblättern ist die Umsetzung von Rhythmus und Melodie unabhängig von den  musikalischen Voraussetzungen der Teilnehmer*innen gut praktizierbar.

Das gemeinsame Singen und Musizieren sind nicht nur eine willkommene Abwechslung und Zerstreuung.

Diese Aktivitäten unterstützen gerade hochbetagte Menschen dabei Lebendigkeit und Freude zu spüren, altersbedingten Einschränkungen oder Antriebslosigkeit entgegenzusteuern, sowie Freude an Geselligkeit und Kommunikation zu entwickeln und zu erhalten.

Oft verlassen die Teilnehmer*innen die Musiziereinheit mit einem Lied auf den Lippen und nehmen die positive Stimmung mit den Alltag.

Musizieren mit Menschen mit Behinderung 

Dieses Fach beinhaltet verschiedenste musikalische Angebote für Menschen mit Behinderung jeder Altersstufe.

In zum Teil inklusiv geführten Gruppen aber auch im Einzelunterricht wird Musik in all ihren Facetten aktiv erfahren. Der Unterricht findet häufig in Kooperation mit Sozialeinrichtungen statt.

Die Schüler*innen werden in ihrer individuellen Persönlichkeit wahrgenommen, um ihre Fähigkeiten und Talente, insbesondere im musikalischen Bereich, zu entdecken und weiterzuentwickeln. Über das Medium Musik soll die Freude am gemeinsamen Agieren, am aktiven Erleben und Gestalten geweckt werden. Der Unterricht orientiert sich an den Stärken, Interessen und Möglichkeiten jedes und jeder Einzelnen. Das gemeinsame spielerische Musizieren ist hierbei die Grundlage, der Weg und das Ziel.

Die Inhalte im Überblick

• Musik und Bewegung in großer Vielfalt erleben
• Ausgiebiges Experimentieren und Musizieren auf verschiedenen Instrumenten
  (Elementares Instrumentarium, Percussion- und Effektinstrumente, ...)
• unterschiedliche Schwerpunktsetzungen sind möglich (Musiktheater, Tanz, ...)
• durch Musik individuelle Ausdrucksmöglichkeiten finden
• soziale und kommunikative Kompetenzen entwickeln
• Lebensqualität steigern

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren

Elementares Musizieren in Eltern-Kind-Gruppen (0 – 4 Jahre)

Der Musikgarten ist eine Eltern-Kind-Gruppe, in der Kinder gemeinsam mit einem Elternteil oder einer anderen Bezugsperson in der Gruppe musizieren. Je nach Musikschulstandort und Nachfrage kann die Altersspanne variieren.

Musik und Bewegung werden aktiv erlebt und in das Elternhaus und soziale Umfeld getragen. Die Inhalte und Methoden sind so ausgewählt, dass sowohl Kinder als auch Erwachsene in ihren jeweiligen Fähigkeiten angesprochen werden. Vordergründig ist das "musikalische Miteinander" und das Gewinnen einer eigenen Beziehung zur Musik.

Die Inhalte im Überblick
- Musik und Bewegung in großer Vielfalt erleben
- ein breitgefächertes Repertoire an Liedern, Fingerspielen, Kniereitern, Bewegungs- und Tanzspielen erwerben
- vielseitige Bewegungs- und Sinneserfahrungen sammeln
- soziale Kontakte in der Gruppe erfahren

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren

Elementares Musizieren mit werdenden Eltern

Dieses Angebot richtet sich an Eltern, die durch vielseitige Aktivitäten die eigene Freude an der Musik ihrem Kind als pränatale Erfahrung vermitteln möchten.
Die Teilnahme am Kurs ist für Paare, aber auch für Mütter alleine, unabhängig von musikalischen Vorkenntnissen möglich. Der Kurs schafft Ruhe und Raum, um über Musik und Gesang Kontakt zum noch ungeborenen Kind aufzunehmen, um Hemmschwellen zu überwinden und einen entspannten Zugang zu Musik zu finden. Die positive Wirkung von Musikhören und eigenem Singen und Musizieren überträgt sich auf das Kind. Dieses erlebt Musik als Ausdrucksmedium und auf diese Weise wird sein eigenes musikalisches Potential von Beginn an gefördert.

Die Inhalte im Überblick

• Musik hören
• Atem und Stimme: Die Stimme der Mutter ist die wichtigste akustische Verbindung zum Ungeborenen. Verschiedene Übungen sollen Anreiz sein, die eigene Stimme wieder neu zu entdecken, mit ihr zu spielen, für sich neue Ausdrucksmöglichkeiten zu finden.
• Freies Bewegen zu Musik: als eine Anregung, sich ganzkörperlich auszudrücken und damit beim Ungeborenen den ersten im Mutterleib entwickelten Sinn anzusprechen
• aktives Musizieren ausgewählter Stücke
• rhythmische Spiele und Bodypercussion
• Klangwiege (ein obertonreiches Instrument mit tiefer entspannender Wirkung): „Sich-Bespielen-Lassen“ und mit vielen Sinnen genießen!
• Wiegenlieder und Gedichte: Die werdenden Eltern sind eingeladen, sich Lieder und Gedichte auszusuchen, die sie schon während der Schwangerschaft ihrem Kind vorsingen und vorlesen, um diesem nach der Geburt ein Anknüpfen an vorgeburtliche Erlebnisse zu ermöglichen.

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren

Folder [PDF | 1,49 MB]

EFFIZIENTES ÜBEN – STRESSFREIES AUFTRETEN – GESUNDES MUSIZIEREN

Musik und Körper in Einklang bringen - Durchlässigkeit beim Musizieren für ein optimales Klangergebnis schaffen. Durch einfach in den Übealltag integrierbare Übungen mit und ohne Instrument. Für ein erfüllendes und qualitativ hochwertiges Musizieren.

• Eine natürliche Haltung erlauben
• Den natürlichen Kontakt zum Instrument entstehen lassen
• Atemräume erschließen und erweitern
• Prävention: Ökonomische Spielbewegungen erarbeiten und etablieren
• Künstlerischen Ausdruck entfalten und verstärken
• Präsenz: Sicherheit auf der Bühne entwickeln und fördern
• Auftrittsangst und Lampenfieber beruhigen
• Schmerzen und Blockaden lösen

Darüber hinaus beraten wir zu:

• Übebedingungen zu Hause (Instrument, Notenpult, Sitzgelegenheit, akustische Voraussetzungen, Zeitlicher Rahmen…)
• präventive Maßnahmen für ein gesundes und ergebnisreiches Üben (Übedauer, Aufwärmen vor dem Üben und Dehnen zwischen bzw. nach dem Üben, Ernährung, etc.)

Zielgruppe:

• Alle Schülerinnen und Schüler der Oö. Landesmusikschulen sollen die Möglichkeit zur wiederkehrenden Unterstützung über die gesamte Musikschullaufbahn zur Entwicklung einer reifen musikalischen Gesamtpersönlichkeit erhalten.
• Schülerinnen und Schüler der Juniorakademie für Begabtenförderung.
• Intensivierte Begleitung erhalten jene, die vor einer Übertrittsprüfung, Abschlussprüfung oder Wettbewerb stehen.

Innerhalb der drei Säulen der Musikphysiologie ermöglicht eine bunte Methodenvielfalt unterschiedlichen Persönlichkeitstypen einen individuellen Zugang, um klar definierte Ziele zu erreichen.

• Körperarbeit
• Atemarbeit
• Mentaltraining

Das Unterrichtsangebot Musikphysiologie ist zur Vermittlung von Präventionsstrategien gedacht. In einem klar abgesteckten Rahmen kann Hilfe zur Selbsthilfe angeboten werden.

Methoden

Musik und Körper in Einklang bringen

Zusätzlich zur allgemeinen musikphysiologischen Arbeit gibt es aus unterschiedlichen Methoden ganz auf den Bedarf von musizierenden Menschen abgestimmte Übungen.

• Alexandertechnik
  Zentrales Anliegen ist die Freiheit des Atlanto-okzipital-Gelenks. Leichtigkeit in der Bewegung durch eine Bewusste Entscheidung ist das Ziel.

• Atem und Musik
  Atem als Weg zu intensiverem Musizieren und Kommunizieren sowie als Mittel zu innerer Aufrichtung, Weite und optimalem Bewegungsfluss.

• Do In
  Alte Japanische Technik für körperliche Gesundheit, psychische Ausgeglichenheit und geistiges Wachstum.

• Eurythmie
  Durch Entwicklung eines natürlichen Körperbewusstseins findet jeder Teilnehmer seine optimale, ausbalancierte Haltung am Instrument. So wird ein freies und sicheres Musizieren auch in Auftrittssituationen möglich.

• Eutonie
  Durch harmonische Spannkraft im gesamten Körper entsteht verstärkte Präsenz, wodurch leichte und geschmeidige Bewegungen entstehen. Der Geist wird frei und offen für den kreativen Moment.

• Mentaltraining
  Blockaden, Ängste und Unsicherheiten werden durch Übungen gelöst. Das Stärken der eigenen Ressourcen führt zu Sicherheit auf der Bühne.

• Shiatsu
  Angelehnt an die traditionelle chinesische Medizin, ist Shiatsu eine Form der Körperarbeit, die, durch Wiederherstellung eines freien Energieflusses im gesamten Körper die Selbstheilungskräfte des Menschen aktiviert.

• Yoga und Yogatherapie
  Durch gezielte Körper-, Atem- und Achtsamkeitsübungen schmerzfrei, stabil, konzentriert und ausgeglichen musizieren.

• u.a.

Handout

Kontakt

Helene Roitinger

Koordination

E-Mail

Elementares Musizieren mit Kindern von 4 – 7 Jahren

Die Musikwerkstatt findet in einer Gruppe mit maximal 12 Kindern wöchentlich statt und wird idealerweise über einen Zeitraum von 2 Jahren angeboten.

Ganzheitliche Förderung sowie eine allgemeine, musikalische Bildung des Kindes haben zentrale Bedeutung. Passend zur wichtigsten Lernform dieser Altersstufe prägen spielerische Elemente die Unterrichtseinheiten. Vornehmliches Ziel ist es, die Neugierde und Freude an Musik zu wecken, zu erhalten und Interessen auszubauen.

Die Inhalte im Überblick

• ein vielfältiges Repertoire an Liedern, Texten und Tänzen erwerben
• Spielen auf elementaren Instrumenten (Orff-, Percussion- und Selbstbauinstrumente)
• Freie Bewegung mit und ohne Musik
• verschiedene Musikinstrumente kennen lernen
• Differenzierung der Wahrnehmung, insbesondere des Hörens
• Kreativität, Selbstbewusstsein und soziale Kompetenzen beim gemeinsamen Singen, Bewegen, Tanzen und Musizieren entwickeln
• ein Grundverständnisses für grafische und traditionelle Notation erwerben

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren

r

Dieses Angebot des Elementaren Musizierens richtet sich an interessierte Erwachsene unabhängig von musikalischen Vorkenntnissen. Kreative Betätigung, aktive Beteiligung, körperliches und emotionales Erleben stehen im Vordergrund und geben so die Möglichkeit, die eigenen musikalischen Fähigkeiten zu entdecken und weiterzuentwickeln. Der Gruppenunterricht bietet "Frei- und Spielräume" für den persönlichen Ausdruck und für das gemeinsame Gestalten mit Musik, Sprache und Bewegung.

Die Inhalte im Überblick

• Improvisieren und Komponieren
• Rhythmisches Gestalten (Percussion, Bodypercussion, Trommeln, …)
• Begleitung von Liedern und Texten mit Instrumenten
• stilistische und kulturelle Vielfalt von Musik kennen lernen

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren

Elementares Musizieren mit Kindern von 6 – 10 Jahren

Die Unterrichtsinhalte sowie der Aufbau der Stunden knüpfen an die Musikwerkstatt an. Der Schwierigkeitsgrad, die Komplexität und die Auswahl der Methoden sind an das Alter und die Lernbereitschaft der Schulkinder angepasst. Die Musikwerkstatt plus kann auch ergänzend zum Instrumentalunterricht besucht werden. Verschiedene Schwerpunktsetzungen sind möglich (Musiktheater, Komposition, Spielmusik, ...).

Die Inhalte im Überblick

• die bisher erlangten Fähigkeiten und Fertigkeiten erweitern und vertiefen
• eigenes Erfinden, Improvisieren und Komponieren
• Unterstützung beim Finden musikalischer Vorlieben und des Wunsch-Instrumentes erhalten

Folder der Fachgruppe Elementares Musizieren

KOMU-Lehrplan Elementares Musizieren